对于郭培玫瑰坊的问题，我有一些了解和研究，也可以向您推荐一些专业资料和研究成果。希望这对您有所帮助。
1.中国的十大服装设计师是谁？
2.婚纱礼服师的艺名
3.中式嫁衣定制品牌有哪些？
4.10万元开个服装设计室
5.北京秀禾服量身定做去哪家？
6.高定是一种牺牲，我想看秀场背后的高定人生
中国的十大服装设计师是谁？
中国十大服装设计师是:张肇达（Mark Cheung高级时装订制） 郭培（玫瑰坊高级时装订制）吉承（The wedding by la vie design studio）马艳丽（MaryMa高级时装订制） 计文波（利郎中国） 王培沂（Alex Wang高级时装订制） 唐唐（薇安嫁衣工房） 邓达智（William Tang 邓达智） 里程（圣释高级时装订制）谢锋（吉芬服饰）
婚纱礼服师的艺名
郭培自小就表现出了非凡的艺术天赋，从孩童时自己动手设计制作第一件衣服开始，她就与服装结下了不解之缘。上世纪80年代，郭培成为中国第一批服装 设计专业的学生。她在中央美院学素描，在技校学裁剪，在生活中寻找灵感，在摸索中不断成长。毕业后，郭培曾在京城多家著名服装公司担任首席设计师，更为北京天马服装公司创造了39亿元的营销佳绩，使天马晋升为中国十大服装品牌。1996年，她第一次成功举办了个人时装发布会“走进一九九七”，获得了热烈好评。同年，在东华大学举办了个人发布会。之后，澳大利亚著名记 录片女导演萨丽·英格顿要筹拍一部中国时装业现状及发展的记录片，名为“毛氏中山装”，选择了郭培作为中国年轻设计师的代表，以其工作生活为主要内容进行 拍摄。片子拍好后，在世界诸多国家放映，获得了巨大成功，更有海外媒体刊载了此项新闻，可以说这次拍摄为国外时装界了解中国架起了桥梁。同年，郭培的作品 在澳大利亚博物馆展出并被收藏。此后郭培在1997年荣登“中国十佳设计师”之榜，其设计的服装作品连续多届荣获“国际服装博览会”金奖。 “高级订制”在今天的服装界仍然象征着身份与地位，它是为客人的特殊需求单独设计、裁剪、纯手工制作的时装精品，体现了专业设计师非凡的创造力，是 唯一可以不计成本彻底追求完美的领域。90年代中期，中国时装行业还处在的起步阶段，“高级订制”的概念在中国刚刚萌芽，人们甚至不知道什么是高级定制。 但郭培却义无反顾地走进这块无人开垦的“处女地”。有一天，某知名演员来找她做衣服，郭培将自己设计的衣服以低于成本7成的价格卖给了她，然而就是这次的 “赔本买卖”，却歪打正着地让她走上了高级定制之路。
“我做服装设计已经有二十多年，前十年一直在做成衣设计，那时总觉得有很多想法不能实现，无论你是多么有才华的设计师，也无法摆脱市场、顾客以及价 格等诸多因素的限制。相反，高级定制却意味着整个世界都由你来掌握，让设计师在广阔的空间里自由发挥，创造出更多特立独行的作品。”郭培心有感悟。对她来 说，高级订制不是一件衣服，而是一个梦想。
玫瑰坊—郭培的高级定制梦工厂玫瑰——旺盛、热烈、美丽，天生雍容高贵，凝聚着4000年复杂并难以追求的血流基因。玫瑰在古罗马被视为君王威仪的象征。一朵干枯的玫瑰，让郭 培感悟到了曾经的辉煌；而充满情调的设计坊则带给了她更多的憧憬，以玫瑰命名，正因为人们爱她的骄傲，爱她浓郁的花香。于是“玫瑰坊”便成为了郭培编织梦 想的摇篮。1997年郭培开始在属于自己的艺术殿堂里构筑起真正的高级时装订制王国，而 “玫瑰坊”正如玫瑰花一般盛放在时尚的最前沿。
三千多平米的“玫瑰坊”总部，自然地融入了古朴无华的艺术氛围。一层是富丽堂皇的会客大厅，陈列着精美的高级订制服装；二层则设立了不同风格的试衣 间，端庄雅致的中式风情、热情奔放的青春告白、尊贵奢华的贵族风范，为不同气质与风格的客人营造了无限遐想的空间。三层和四层则是玫瑰坊的“灵魂 ”，100多位高级设计师、绣工、打版师、工艺师等组成的专业团队，都在各自的岗位上忙碌着，伴随着优美的背景音乐，价值几万到几百万元的订制时装在繁琐 的程序中一件件诞生。
如今的郭培，每天大部分时间都是在公司接待厅中度过的。在这里，郭培与预约的客人交流，倾听他们对于订制服装的想法，帮助他们实现对美丽的憧憬。入 行二十年的经历告诉郭培，高级定制必须别具格调，只有走在时尚最前沿，与国际发展同步，才能在众多成衣中脱颖而出。郭培认为，高级订制是不断追求质的过程。服装的质是一种格调，如果一件衣服没有格调就失去了价值。服装是有生命的，当你用心去创造的时候，穿上它的人也一定能感受得到。精益求精，打造专属个人的尊贵。
刺绣是玫瑰坊在传统工艺的继承与发展中的一大亮点。玫瑰坊的刺绣作品更强调色彩的辨色、配色、拼色、过渡、分割与合成，既服从表现形体的内在要求，也要考虑外部的客观因素，运用不同的色彩材料、通过不同的针法，形成不同的色差和凹凸感，使绣品散发出勃勃生机。
在玫瑰坊，每一件衣服都是量体裁衣，度身定做，高级订制的精益求精体现在每一个设计细节中。鞋无疑是服装最重要的配饰，玫瑰坊的鞋则通过90%的手 工装饰，达到与礼服融为一体的视觉效果。此外，郭培还设立了专门的首饰设计工作室，根据每位消费者的情况，综合其气质、容貌、身高、肤色和职业等各种因 素，提出中肯的搭配意见。如郭培所说，玫瑰坊要让所有的到访者享受到“只属于一个人的尊贵”。
五万个小时的作品，无价的“高级定制” 。“在798艺术区郭培的私人博物馆里，有一件大金色的衣服由100个绣工，忙碌了近三个月的时间，花费了团队五万多个小时制作而成，相当于一个人近6年的生命，按工作时间来计算，可能将近15年。这件超级豪华的艺术品创造了很多数字上的奇迹，28000颗人手钉绣的银扣，数千轴欧洲银线，200多斤的重量。
这件衣服的设计只用了郭培几个小时的时间，然而对于设计师来说，除了有很好的创意、设计以外，更要有非常强的能力把握它。所以最终的实际作品是否和原稿一致也是非常重要的。
对于郭培来说，自己看的自己的作品总是有很多的遗憾，有很多的问题，并没有因为如此精细而庞大的制作而对这一作品百分之百的满意，然而郭培觉得它达到了她60%的期望。就像她所说，有时候自己的一个目标和标准总在前面。就像我的设计从图纸开始，开始的时候对它有期望，在它逐步完善、形成过程中，我的期望永远在它前面，所以跟我在一起很久的员工都知道，可能我永远对自己的作品不会达到百分之百的满意。这也是我的一个方向，之所以我有今天，可能也是这样一个目标。 作为中国最早定制礼服设计师之一的郭培，她的作品代表了女性梦想，也因此成为国内一线女星最早接触的高级定制服装设计师，她曾连续十年为央视《春节联欢晚会》主持人和重要演员制衣。2008年北京奥运会颁奖礼服、章子怡设计圣火采集仪式上的服装、2009年春节联欢晚会上宋祖英的瞬间换装术……这些让人过目不忘的设计，都出自郭培之手。
2008春节联欢晚会，国际著名影星章子怡的一首《天女散花》惊艳全场，让更多的人关注和好奇这件粉色礼服的前世今生，而这款震惊全场的礼服正是郭培的得意之作之一。2008年3月，章子怡身着一件绣有中国龙、云朵、水纹、鹤等中国元素的旗袍优雅出现在希腊雅典奥运圣火采集仪式，她的美丽让所有人动容，更感叹这件华美至极的旗袍。回忆为章子怡设计圣火采集仪式上的服装经过时，郭培表示，水代表顺利和吉祥。本着对水的偏好，她决定在衣服里面都加入水纹的设计。“我觉得蕾丝或者珠片与章子怡的国际地位不匹配，而她本人年轻大方，传统的旗袍会显得有束缚；于是我设计了一件礼服，在旗袍的概念上进行了突破，除了绣上中国传统吉祥图案包括龙、白云、鹤以外，还增加了水纹与抹胸等。”这款独特的设计不仅让章子怡展现了东方美女的气质，也让全世界感受到了中国高级订制的魅力。 由郭培设计的奥运颁奖现场的礼服极具中国特色，华丽而又脱俗。她所设计的三个系列的颁奖礼服，似乎也成了一条靓丽的风景线，吸引着众多国际友人的目光。它们在非常敬业和靓丽的颁奖**的演绎下，诉说着中国的传统文化和现代的交融，它们见证了一场场奥运健儿的风采。颁奖礼仪女装5个系列中，“宝蓝”、“国槐绿”和“玉脂白”都出自郭培的设计之手。郭培坦言，在20多年的职业生涯中，这是她做过的历时最长、难度最大的一次设计。些服装也许不是她的作品中最漂亮的，但却是反反复复最用心去做的。
2008年8月24日晚，北京奥运会的闭幕式上，宋祖英和多明戈的合唱《爱的火焰》将闭幕式带入高潮。当晚两位艺术家可谓是星光熠熠。但是大家有所不知的是，宋祖英当晚穿的那件礼服上竟镶嵌了数万颗水晶。带有中国民间剪纸风格及东方绘画元素，加上中国红点缀的腰带，美丽又夺目。
为奥运颁奖礼服做“减法设计” 郭培擅长做礼服设计，所以初次交稿时交了两个系列6件成衣。在日后的修改过程中，遇到了诸多困难。一年间交稿四次，画了近百张设计图，作品经过七次交审和很多次专家评审，光样衣就制作了40多件，每件都是采用高级订制的做法。颁奖现场的礼仪服装要体现一种仪式感。特别华美、作品级的服装不一定适合这样的场合。设计上不能完全突出服装本身，服装太花哨会吸引人的视线，不能让观众因关注服装而忽略了穿着者的工作内容，这点很重要。最初设计的一款带有腰封的旗袍，腰封很宽，为了突出女性的美丽与仪态风范。后来我们不断地对腰封作修改，腰封宽度一厘米一厘米地往下减，最终窄了三分之一。
在设计中郭培和她的创作团队尝试用过很多的颜色。很多色彩漂亮的服装因为考虑到镜头中的效果都去掉了。为了让服装在镜头上有更好的表现，设计上还增加了上身的刺绣并考虑过多种绣法。设计中要审核所有的因素，所以在设计上要不断地做减法。
设计是一种态度，对奥运的一种态度。郭培追求的是一种祥和大家庭的精神理念，世界一家人的态度。这不是凸现某个人设计风格和强势思维的时候，必须具有亲和力。她的作品随后受到了大家的喜爱和认同，也让世界看到了中国人的奥运态度。
不把明星客户当成“腕儿”，郭培的客户中有1/3都是很著名的艺人，宋祖英、张也、祖海等民歌歌手的礼服几乎由郭培一手包揽，章子怡、范冰冰等很多影视明星的服装也指定由郭培来设计制作。在很多人眼里，他们都是明星、巨星，但在郭培眼中，他们跟其他人一样，都是自己的客户。 除了自己的专业，郭培觉得他们选择她来定制服装是因为自己的真诚、自然让他们觉得舒服。要是自己把他们当作巨星，把自己放的很小，他们会很别扭，不自在；如果把自己当成一个“腕”对待对方也不行。
郭培作为中国最早的定制礼服设计师，已经在高级定制的舞台上走过了10多个年头。她的作品代表极致奢华的女性梦想，代表了一种追求完美品质生活的态度，在天桥十年的高级定制秀场上，是郭培让我们看到了中国高级定制时装的方向和那不再遥远的梦想。而郭培也会继续坚守这份事业，正如她的誓言“如果有来生，我还会选择服装设计这个职业”。 2015年10月8日，黄晓明迎亲时Angelababy身穿的中式礼服红衣金线刺绣是出自设计师郭培，耗工8000个工时，光刺绣就长达数月之久。而之前请帖中曝光的古韵十足“橘色暖金”嫁衣，同样出自设计师郭培之手。
中式嫁衣定制品牌有哪些？
礼服师名字大全
1、Pei Guo郭培
毕业于北京二轻工业学校服装设计专业,1997年创立自己的品牌和工坊——玫瑰坊,是中国第一代服装设计师,也是中国最早的高级定制服装设计师。她曾为很多出席重要的场合的人士制作礼服,为春节联欢晚会的主持与表演明星设计了多年的礼服,并参与到了2008年北京奥运会颁奖礼服的设计之中。郭培是法国高级定制协会邀请至巴黎举办时装发布会的第二位中国设计师,并被《Time》评选为“全球百位最具影响力人物”之一。
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2、Yu Lan兰玉
毕业于北京服装学院,2005年创立兰玉工作室,凭借着为罗海琼、胡可、董璇、谢娜、李小璐等明星打造的高级定制婚纱,设计师兰玉成为了家喻户晓的明星设计师。
10万元开个服装设计室
近两年明星们结婚都热衷中西结合，先是穿着中式婚服龙凤褂进行中式迎亲仪式，然后再换上婚纱西服举行婚礼仪式。相对于那些优雅唯美的白色婚纱，有着精美刺绣的龙凤褂更吸引小编的眼球。以下是楼哥总结的颇受明星青睐的中式嫁衣定制品牌，如果你也想要拥有一件这样的婚礼华服，那就快快收藏吧！一、郭培的玫瑰坊
设计师郭培是中国著名的服装设计师，她曾连续十年为央视《春节联欢晚会》主持人和重要演员制衣。2008年北京奥运会颁奖礼服、章子怡设计圣火采集仪式上的服装、2009年春节联欢晚会上宋祖英的瞬间换装术?这些让人过目不忘的设计，都出自郭培之手。郭培也为许多明星婚礼设计过中式嫁衣，这些嫁衣基本上都是高级定制，价格不菲
刘诗诗&吴奇隆
2016年3月20日，刘诗诗吴奇隆在巴厘岛举办婚礼，婚礼上两人穿的这套中式婚服就是郭培定制，这身中式礼服有个霸气的名字，叫潮绣裙皇，采用的工艺是四大名绣之一的潮绣，立体盘扣闻名，金丝银线紧密交织，上面有立体龙凤图案，用时7412小时。
刘诗诗穿的是上身白底褂皇，下身秀禾裙，这款嫁衣其实不是正宗意义上的龙凤褂，也非传统秀禾服，是改良版的中式嫁衣。
Angelababy&黄晓明
2015年10月8日，Angelababy和黄晓明在北京举行婚礼，迎亲仪式穿的传统中式服装也是郭培定制，Anglababy穿上这件大红喜庆的秀禾服，衬托的她肌肤愈发白皙动人，身段窈窕。
结婚照还有一套“暖橘金绣”礼服，耗工8000个工时，光刺绣就长达数月之久。
陈妍希&陈晓
2016年7月19，陈妍希陈晓在北京举行婚礼，据成都婚庆团购网了解，迎亲环节中两人身着郭培定制的中式礼服，陈晓的是瑞兽紫金袍，制作工时3985小时，面料是法国绸，采用彩色金线，运用浮雕效果的垫高绣法，增加刺绣立体感。
陈妍希的橘色凤彩裙褂，制作工时1880小时，面料是意大利缇花面料，光泽莹润，运用了独特的平金撵绣手法，工艺平展细密，均匀亮泽。金绣凤纹刺绣，尽显精美华丽，配以轻盈百褶裙，凸显时尚效果。
二、藤薰定制
相对于郭培的玫瑰坊来说，藤薰定制还比较年轻，创始人林爽于2009年在北京创办这家全手工定制嫁衣品牌，除了坚持纯手工刺绣和缝制成衣的理念以外，创造性地打造出包括盖头、绣花鞋、旗袍等中式嫁衣全套系列，发展至今也有不少明星选择定制他家的中式嫁衣。
陈紫函&戴向宇
2016年12月9日，陈紫函戴向宇在西班牙的圣弗洛伦逖娜城堡举行婚礼，中式迎亲仪式中陈紫函穿的婚服是藤薰定制经典款式――平金彩绣龙凤褂，龙凤，海水和祥云等主体元素使用经典的盘金刺绣工艺。缠枝牡丹，宝相花，蝴蝶等使用用绣金和苏绣细细勾勒。
戴向宇穿的是传统工艺长衫马褂，沿袭男装的经典设计规制：对襟、高领、平袖端、盘扣、身长至腰，前襟缀扣袢五枚。长衫与马褂的结合，符合最正统的男中装制式。
另外，在北京婚礼上，陈妍希陈晓的伴郎和伴娘穿的也是藤薰定制独家量身打造的中式伴娘、伴郎服、喜娘服。
三、夏姿陈
台湾品牌夏姿陈SHIATZYCHEN创立于1978年，专事于设计与生产高级女装，至今已成为拥有高级女装、高级男装、高级配件以及高级家饰品的综合精品，有不少台湾女明星的归宁宴礼服士他家的中式嫁衣。
林心如&霍建华归宁宴
归宁宴上林心如穿的2套中式服装都是夏姿陈SHIATZYCHEN的定制，一律的高腰大裙摆遮肚子设计，
陈妍希归宁宴
“小笼包”陈妍希，在她的台北归宁宴上穿的就是夏姿陈，同样是大裙摆的遮肚子款式。
高圆圆婚礼
还有早前的高圆圆在台北婚礼上穿的中式鱼尾礼服也是夏姿陈的定制，不过她的礼服就比较修身，该礼服裙周身以著名法国蕾丝品牌“Solstiss”生产的蕾丝覆盖，选择其红色蕾丝为主料，表现新娘含蓄而优雅的东方之美。
四、Cocoon Bridal
香港知名婚纱订制品牌Cocoon Bridal配合香港新人结婚特别喜欢穿中式礼服的传统，Cocoon Bridal除了提工西式礼服之外也投入许多心力在中式礼服的制作上，他们根据中国嫁衣历史去微调，主要以唐朝以后的嫁衣款式为设计重点，并搭配其他制作精细的相关中式配件。
林心如&霍建华
2016年7月31日，林心如霍建华在巴厘岛举行婚礼，林心如的这件中西合璧旗袍裙就是Cocoon Bridal定制的，很传统的中式新娘礼服，立领露肩，加上金色的刺绣端庄华丽，侧分盘发造型也很适合她。
林心如在婚纱照中穿的一款刺绣礼服也是出自该品牌之手。
Angelababy也曾在巧克力广告中穿上Cocoon Bridal操刀的中西合并风格大红礼服。
五、月白中式嫁衣高级定制
月白嫁衣由设计师徐孜创立于2012年，主要专注于传统中式嫁衣高级定制，产品包含有,秀禾服,龙凤褂,秀禾装,老上海手工制作旗袍,传统元素新娘装,传统新郎礼服,传统婚礼床上用品，家居纺织品刺绣定制等服务。
钟丽缇&张伦硕
2016年11月8日，钟丽缇张伦硕在北京举行婚礼，成都婚礼策划工作室发现两人在迎亲环节穿的中式礼服就是月白定制，钟丽缇的中式嫁衣，是纯手工制作的银鎏金景泰蓝鱼纹扣头和渐变水纹配上精湛苏绣，再加上日本手工金箔线，十分精致。而且设计师巧妙地运用鱼纹水纹，寓意这对“人鱼夫妇”今后的生活和工作都如鱼得水。
六、设计师劳伦斯许
劳伦斯.许的设计本身最大的特点就是中西合璧，完全西化的立体裁剪，设计元素却极其古典、东方，中国传统文化的底蕴，西方自由文化的精神和气质，筑成了这样一个绚丽神话的缔造者，许多明星的红毯中式礼服就出自他手，比如范冰冰的“龙袍”，张静初的“孔雀”。
张歆艺&袁弘
2016年5月30日，张歆艺袁弘在德国古堡举行婚礼，张歆艺这款惊艳十足的中式红色礼服来自劳伦斯许，别致大方的方领款式，正好露出性感锁骨，袭击的刺绣和流苏都显得非常精致、华丽。上半身采用了传统的霞帔元素，极具中式古典风情，喜庆十足。
北京秀禾服量身定做去哪家？
10万元开个服装设计室
目前，有统计数据显示，仅北京一地就出现200多家服装设计室，其中相当一部分为?高级定制?工作室，专门在CBD、中关村地区，为名人提供单件高级定制和影视剧装的设计服务。个性化的服装设计师在服装设计领域上正在开辟出一块独有的市场天空。
而个性化的服装设计师品牌在市场上开始有了一席之地，去年设计师品牌?例外?仅在北京的一家商场全年就销售超过千万元。
影视演员是主力，白领成为第二梯队
大众化的穿着已经不能满足一些特殊人群对服装穿着上的满足，这里尤以影视界演员、有社会地位的人士、白领阶层、时尚人士、甚至特体人士为代表，反映在市场上就是服装设计工作室的增多。
任职于北京服装学院服装设计研究中心的知名服装设计师孙雪飞表示，市场的需求直接带动了设计室的大量涌现。据她介绍：目前，研究中心的设计室的服装定制业务中90%的顾客还主要是以影视界演员，并且以个人定制居多。通过口口相传，近两年来，越来越多的社会人士，其中是白领的加入，总体订单量从前两年的每年几十套发展到每年上百套，而且现在还在不断上升。
其实，身为服装学院研究中心的设计室，因为有着服装学院的背景，客源自然是无需发愁的，但服装质量始终是发展的基础。玫瑰坊总经理郭培表示：服装定制行业主要讲的是服装质量和满意度，人脉关系的强弱还在其次。服装质量好、满意度高，设计室的口牌就好，顾客的回头率就高，这是最好的市场推广；否则，再强的人脉网络也只能让设计室昙花一现，当然，雄厚的人脉资源对设计室的快速发展起到促进作用也不应轻视。
自营设计室要求定位窄众
BASIC服装公司首席设计师张霞告诉记者，在前两年，设计师一般难以借助一个服装公司的平台打造出自己风格的服装，但随着服装设计行业的发展，情况在悄悄地改变。现在的市场状况是，那些品牌不太出名的服装企业相对而言较为注重设计师的意见，反而给了设计师们很大的个性化发展的空间；而那些品牌成熟的企业，由于设计师要遵循一贯的品牌风格，往往要放弃自己的想法。但品牌不出名的企业往往设计师很少受关注，而且受到资金、影响力等的影响，设计师设计水平的提高也受到很大限制。所以，设计师要想真正发挥自己的创意，打造自己的风格，必须要找一家合适的企业来做，否则就只有自己建立设计室了。
可是孙雪飞又在担心：目前许多服装设计室的发展已与初衷有些相背离，多数设计室都是按照顾客的要求制作服装。她表示：在现实中，设计师想完全体现自己的意愿是不太现实的，许多真正有个性的设计师就是因为这个原因放弃了开办自己设计室的念头。其实也有很多折衷的方式，如目前市场上已经出现设计师事先设计出服装样版，在展柜中展示，顾客要按这些样版定制，其间可以根据顾客的要求进行一些小的改动。这种做法不仅使设计师的创意得到体现，同时，也对顾客的消费上起到一定的引导作用。
北京服装设计协会副会长刘元风表示，不是每一位设计师都适合开自营设计室。开办设计室需要有一定的资历，如设计经验、市场经验、管理经验等，一个成熟的设计师需要经过5年左右的市场磨练，一家设计室的`成长也需要5年左右的时间。因此，虽然进入这一行的门槛不高，10万元就可以办一家较为像样的设计室，但因为投资回报期较长，在未打造出影响力之前，后续资金的压力应该是每一位想开设计室的人应该事先考虑的问题。
另外，刘元风还指出：办设计室要讲究切入点，即市场定位，比如是民族式的、是专供演员、社会名流的，还是中式的、西式的等等，定位越细越个性化越好。定位窄众，才能出名快，利润空间巨大；反之，综合性的设计室缺乏特色，没有市场竞争力。
高级定制曲高和寡
在服装定制行业流行这样一句话：钱多钱少都能开店，主要看设计师想开一个什么样的店。其实说白了就是设计室市场定位的问题。对此，郭培表示，目前服装定制市场中像玫瑰坊这样的真正称得上高级定制的店还很少，而那些只有三五万元资金就开的店，充其量只能算是高档裁缝店。一些设计室因为投入的设备较好，设计技术含量较高，服装档次会高一些，但与高端定制设计室或公司相比，还是相差甚远。
昂贵的成本是涉水高端定制市场者稀少的原因。尽管固定资产累积已经几千万元，但郭培表示，其实公司并不赚钱。她说，高级定制服装工期长，人工工资和面料成本高。她这样给记者算了一笔账：玫瑰坊定制一套成品衣(服装加服饰)，一般需要5到10个月，为了做工考究，玫瑰坊从不在工期上做文章；以业内平均人工工资1500元计算，光绣工成本(按一般两个绣工、5个月工时计算)就在1.5万元左右，而设计、打版等人工成本更高；面料的选择往往标志着成衣的档次，懂行的人和国际市场都非常看重面料的选用，现在玫瑰坊一般使用意大利高档进口面料，面料费用占玫瑰坊成衣的成本的一大块。玫瑰坊一套成衣的平均售价在5万元左右，所以基本上没有什么利润。
看看国际高端服装定制市场的发展状况，不论是国际明星还是社会名流消费群体，都可以实现高成本、高质量、高利润的平衡，如迪奥等国际大品牌的定制服装，因为仅此一件、设计独特、品牌内涵力强等因素，一套(含配饰)定制成品衣的利润可以是成本的10倍。迪奥的做法在目前的中国显然没有实践意义。郭培无奈地表示，目前国内市场有高标准、高需求，但没有高支出能力，如果玫瑰坊的成衣价格再高些消费群体就会越来越少，最终导致做不下去。
虽然曲高和寡，但郭培相信再有5年左右的时间，国内服装定制市场可以赶上国际水平。届时，高端定制市场合理利润会自然产生。今年9月份，玫瑰坊已被米兰时装周邀请参展，在郭培看来，这正是国内服装定制市场蓬勃发展的一个好兆头。 ;
高定是一种牺牲，我想看秀场背后的高定人生
这个问题好适合我哦，前一段刚定的，所以还是有一些经历可以和你分享的。当然了，其实攻略现在很多网上都有，各家也都说各家的好，还是建议最后去现场看和试一下，因为不试穿真的不知道哪个好。从感觉上来说，我觉得中式礼服就那么几家还比较有特点，大部分其实都差不多，其中玫瑰坊和茧迹给我留下挺深的，老字号瑞蚨祥什么的，不是不好，但是有点老气。
玫瑰坊为杨颖提供的礼服
玫瑰坊之所以给我留下较深刻印象是因为她家真的好重工啊，很多一线真正的明星都在她家定的，而且也真的有些贵呢，当然贵也有贵的道理，大几百万的东西，没点真材实料还真说不过去，而且郭培好像也是中国挺有代表性的设计师，这个微博攻略里好多都有说，据说请郭培老师参与制作会更贵一些，大几百万可能都收不住，对于一般家庭，还真是有点望尘莫及，但是欣赏一下还好。
茧迹为短跑冠军张培萌提供的礼服
茧迹家新出的
另外一家茧迹之所以印象深刻是因为她家衣服都好有特点，传统款式真的是很传统，现代款式又真的挺现代的，听介绍的意思是针对不同风格的伙伴穿着风格而设计了不同样式，我因为身材比较小，所以有几款可爱一点，小巧一点还真的是非常适合我，然后我也尝试了一下女王范儿的，是有点难驾驭。另外她家还有一点我觉得特别好就是没试衣费，去其他几家婚礼服店试衣费就挺烦的，不能试穿太多，我哪知道是不是现在选的最适合自己。价格上，她家衣服还挺亲民的，价格基本上几万到几十万都有，租赁的话更便宜一些，我最后是在她家定的一套秀禾服，花了大概3万多，婚礼当天效果还不错。
当然除去这两家，其他的品牌我也去都试了试，反正开车一天也都差不多都能转完，当然不是说完全都不好，但是总觉得长得都差不多，而且有几家在长得差不多的情况下价格还天差地别的，我觉得不太真实......因为要说人家不好嘛，所以就不说名字了。反正大家既然都要转，我觉得上面俩家还是有机会有时间的话去看看，没有坏处呢。
望采纳
郭培的设计风格
国潮火了，这是近几年来我们深刻感受到的事。其中服饰的市场是国货整体消费规模的60%，同时也是国货消费的顶梁柱之一。在我们还沉迷国外潮牌的色彩冲击的时候，早就有一个高定设计师将中国元素融入设计当中，在腥风血雨的 时尚 界，开辟了独特一个东方角落。她说高定是一种艺术，能够打动人，影响人的价值观、世界观。高定的根源是爱和理想。
高光的开始
2015年的夏天，有着 时尚 界的奥斯卡之称的大名鼎鼎 时尚 大咖云集的MET GALA 时尚 盛典，在纽约举办，著名歌手蕾哈娜穿着一袭印有金色刺绣龙袍的礼服迈上红毯的台阶，那一天全世界都认识了郭培。
这件衣服她花了两年，设计融入了中国传统的宫廷刺绣和古代花鸟元素，裙摆都充满着戏剧张力，镀金的刺绣奢华贵气。
这件金色的龙袍历时20个月，重达25公斤。宽大的裙摆盖住了10阶楼梯，但它独特的东方魅力和韵味也确实在西方 时尚 历史 上留下笔墨浓重的一笔。不为街头，为传统的国服礼服的序幕也就从那一天，好戏开始。
春晚的背后
1997年郭培被评为中国十佳设计师，她创立了自己的公司，也就是现在的玫瑰坊。（玫瑰坊高级定制），也是因为她将第一件定制礼服给了著名艺术家鲍蓉，这件礼服也成为了她走向春晚御用设计师的重要基石。
2021年春晚舞台上，杨幂身着红色礼服亮相，优雅灵动。
郭培的灵感来源于中式旗袍，将东方的柔美韵致和西方蓬蓬裙的立体蓬松相结合，拥有东方神韵又不是西式浪漫。
接下来的十年，郭培为中央电视台众多著名主持人设计礼服，2001年北京申奥成功，郭培作为奥运服装设计师，真正的明白了设计的本质，是服务。而高定不过是为了实现别人的理想。
（奥运礼服设计）
高定中国走向高定世界
在很长时间之前，我们对于国潮和高定的概念是非常模糊的。高定是不是就等同于高级的面料、高级的环境和价格。
但随着时间的流逝，我们对于高定的理解变的内在和深入，经历了漫长的时间洗礼后，你依然觉得它高级，这才是高定。2017的巴黎压轴作品－传奇，是从巴黎古监狱获得的灵感，繁华中的破碎的传奇。
不仅融入了富丽堂皇，还有来自东方雪国的一场初雪，灵感来源于喜马拉雅，繁冗华贵，也在作品中注入了更多思考。从生活迈向生命。
良缘之美
郭培还有一个非常精湛的领域，就是中式的婚纱。我们看到市面上有非常多的明星婚服都是出自她之手。郭培的婚服细节丝丝线线都透露着传统与现代的完美融合，突破和传承相辅相成。
中式礼服有多美，就是源于她一直以来理念，做一生最美的一件衣服。
要说郭培对婚服的执念有多深，这些细节可以说是展现的淋漓尽致了，她费劲心思的将传统的纹样和现代的服装版型所融合，衣服的边角都采用了中国古代房檐、龙等象征兴旺的独特文化，对她而言，这才是传承的意义。
明星背后的“明星”
如果你还记得热搜上赵丽颖的麦穗鎏金裙，那么它的设计师，你一定也不陌生了。
赵丽颖的这件礼服是设计师郭培的作品，出自 Guo Pei 2017秋冬“高定年代”系列。这条裙子采用了轻盈的日本雾纱面料，非常轻盈而且漂浮感十足，轻轻一动便可以久久不落。
欧式古典的灯笼袖设计与系带腰封再搭配腰间和裙摆上的金色麦穗图案，中欧和传统的糅合也成为了出圈神图。
而参加文化大赏的张雨绮以最耀眼的华服，搭配自古以来象征权利典雅的金色，像披着一件鎏金铠甲女王一样，无畏而来。
这件2017秋冬高定也是在欧式礼服上加入了手工刺绣，极具张力的艺术表达和夸张果敢的线条，也是描摹了中国礼服的时代巨流的走向。
她还有一个非常厉害的title，那就是“中国高定第一人”。
大家都知道，并不是所有纯手工制作的、专为一人定制的衣服都可以被称为“高级定制”（Haute Couture），而只有被法国高级时装公会认证的公会成员发布的时装才能被称为高级定制。
而她的这一作品，Guo Pei 2006轮回系列的《Luxes》，展览于巴黎装饰艺术博物馆。
GUOPEI这个名字从真正意义上重新界定了国潮不再单指街头和流行 时尚 ，大国之韵，文气凌然是中国与世界的新潮。
如果你还认为郭培的高定仅存于秀场，那你就更应该看看郭培秀场外的高定人生。
2020年7月。郭培的个人品牌“玫瑰坊高级定制”正式上线淘宝，并推出高定的延伸款。作为国潮的销售大户，玫瑰定制坊的设计在保留一定高定设计的同时，价格也更为亲民。不仅将高定用于礼服设计，也努力地触摸年轻市场。
对于现在玫瑰坊上新的很多高定延伸款都是短袖和卫衣，郭培的看法也很现实很理智。
高定很好，但受众很少。我们对年轻人要保持高定的精神，另一个方面，高定的意义，在于实穿。慢慢会得到年轻人的认可，她说所谓的高定也不过是，先走在前面，用美来呈现，然后再吸引你。
大家对于国潮的看法，是至少在一个大众的风潮中，需要保持独特的风格，并不是完全的顺应市场。
就像汉服火了之后，很多品牌开始做汉服相关的元素。这种改变就是有迎合性的，但也是因为迎合性，它能发挥和改善的面也会越大。迎合并不是一种退步，比如十年前，我们觉得婚服只是一个产品，而现在的年轻人对婚服、汉服、年服也都很喜欢，所以在时装界，潮流也意味着市场。
我们用美的呈现告诉年轻人，潮可以不仅仅是街头、还可以融入国风融入传统。在日常的夹克内里用复古印花面料精心裁剪。
郭培在创立高定延伸款的同时，也选择了当下最火的直播道路。很多人说高定系列上淘宝是不是堕落的开始，在她看来恰恰不是。在国潮设计流行的大趋势中，可以让我们设计师更好的知道和了解市场需要，换句话说市场的需要，也是潮流的一种。
就这样，郭培先从生活基本的一些衣服款式做起，再放入内容。比如一件保暖防风的夹克，内容是她在时装周上运用的动物元素。将潮流和生活，真正做到和而不同。
其实近几年来，我们也会发现越来越多的大品牌落地，作出了市场上所需求的改变，郭培设计师也一样。高定要存在，因为它是一种超前，一种试错，而在现实中，品牌需要为客户服务。
玫瑰坊定制的淘宝店开得如火如荼，高定的身影也离我们越来越近。可能对我们而言，潮流是我们装酷的武器，可能满是暗黑街头超酷的品牌，是我们对 时尚 界的定义。
而国潮新概念的这一重磅之作，或许就是c-fashion崭新的新纪元了，希望国潮与传统始终并行。
就像中国设计师郭培说的那样，我不想做中国的香奈儿，因为高定秀场背后，才是我的人生。
向新国潮致敬！
中式设计，是中国设计师的心结。太多人做，却太少人明白精髓。外国设计师面对中式其实没底气，可恨的是中国人更没底气。“比如老式旗袍，我敢保证没几个设计师弄明白。为什么宋美龄穿着领口紧箍的旗袍仍可自如挥杆?精髓在于领口和侧襟的玄机”郭培讲。她为李少红的剧，买了十件古董旗袍，最后懂了。中式设计的语言有如老式旗袍领口，要的就是精气神。一味拷贝外国不如学会用自己的语言设计。刺绣是郭培的顶级手艺，大气的凤凰涅盘和袖珍雕花都精致已极。郭培认为，好的设计师首先是一个会拿针的人，玫瑰坊的设计师，都必须先进车间缝纫。如果连针都没拿过，肯定不清楚怎么做衣服才最舒适。郭培定制之所以有价有市，就是因为每个设计师都有拿针的看家功夫。
今天的讨论已经涵盖了“郭培玫瑰坊”的各个方面。我希望您能够从中获得所需的信息，并利用这些知识在将来的学习和生活中取得更好的成果。如果您有任何问题或需要进一步的讨论，请随时告诉我。
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